El Blog de Sergio Madrigal

Etiqueta: Crítica

  • Crítica: El curioso caso de Benjamin Button

    El pasado Sábado, tras el fin de semana festero destroyer anterior, tocó reunión de amig@s para una noche de relax con cenita y cine.

    Aunque tuvimos ciertos problemas «logísticos» para cenar (terminamos cenando en el Burger King) pudimos coger un buen sitio en el cine: buscar buena colocación para 7 personas es complicado.

    La película partía con bastante bombo mediático y con dos puntos importantes: el papel protagonista de Brad Pitt con su caracterización y las 2 horas y 40 minutos que duraba.

    Con sus 13 nominaciones al Óscar, bien merecidas todo sea dicho, la historia  que se presenta está a medio camino entre un cuento de los que te susurraban antes de dormirte de pequeño y una novela psicológica profunda.

    El argumento es por todos conocido, Benjamin Button es un niño que nace viejo y cuyo caminar por la vida sigue el sentido opuesto al natural: conforme pasan los años él se va haciendo más joven.

    Y es su historia y cómo ha de convivir con lo que le hace tan distinto al resto lo que permite al espectador sumergirse e identificarse con él.

    La actuación de sus dos principales protagonistas: Brad Pitt y Cate Blanchet es tremenda. El maquillaje, la ambientación y los efectos visuales para conseguir la sensación del paso del tiempo roza la perfección. Y sobretodo el mensaje, esa idea que se mantiene durante toda la película como si de una suave neblina se tratase: Nada es para siempre, pero cuando sucede, entiendes por qué merece la pena.

    Sin lugar a dudas los 6€ mejor empleados en una sala de cine en mis últimos 4 meses.

    PD: «… ¿os he contado alguna vez que me han caido 7 rayos? …»

  • La decadencia de One Tree Hill

    ¡¡ Atención, el siguiente post puede contener spoilers (revelaciones de argumento) de la trama de la serie One Tree Hill !! Léelo bajo tu propia responsabilidad.

    Uno de los mayores errores que una serie cualquiera puede cometer es alargarse innecesariamente.

    Con One Tree Hill, por desgracia, es lo que está sucediendo.

    Desde el final de la cuarta temporada, la serie ha entrado en un proceso lento pero progresivo de desgaste. En la actual sexta temporada que se está emitiendo en los Estados Unidos, cada capitulo que pasa parece ser un grito desesperado por parte de los guionistas suplicando una cancelación que no tiene pinta de ser inminente.

    ¿Realmente es necesario extender tanto la historia dando tantas revueltas al ya de por sí maltrecho argumento? Entiendo que una franquicia que es rentable se trate de exprimir al máximo, pero se podría hacer siempre y cuando se mantenga la calidad (hay excepcionales ejemplos de ello).

    Lo que no puede ser es que se emitan capítulos y capítulos de relleno donde en los 45 minutos que dura cada uno de ellos no suceda absolutamente nada.

    Sin lugar a dudas One Tree Hill ya jamas volverá a ser lo que en su día fue.

    La que podría haber sido el Dawson Crece de la generación 2.0, va a terminar por ser una especie de mezcla entre las últimas temporadas de Melrose Place y los últimos capítulos de Los Serrano.

  • Crítica: 7 almas.

    Ayer, espoleado esta vez por la que es, probablemente, la fan número 1 de Will Smith en España, terminé yendo a ver 7 Almas.

    Mi sana intención era ir a ver «El Intercambio», película que me han recomendado ya varias personas, entre ellas mis padres, pero al final terminé sucumbiendo. (Es imposible resistirte a una fan incondicional… terminas creyéndote lo que te dice :P)

    La película, en conjunto, no está mal. Tiene una trama interesante que no desvela nada hasta bien entrada la película y un final bastante bien logrado.

    Además, la actuación de Will Smith (que pasa Jazz!!) está a la altura de sus últimos papeles: es totalmente creíble.

    ¿El problema?

    El principal es el ritmo. La película es excesivamente lenta. Esto, sumado al hecho de que no tienes una noción clara de por donde van los tiros durante la primera hora puede llegar a ponerte de los nervios. Esa primera hora destroza en parte la segunda, que es bastante más interesante y, sobretodo, la última media hora donde, por arte de magia, regresa el ritmo que nunca tuvo la película.

    Es una película que se puede ver. Pero no pasará a la historia de las películas de Will.

    Donde esté Independence Day… x)

  • Crítica: Crepúsculo

    crepuscleHace una semana tuve la oportunidad (gracias bitElemental) de visionar la película que dicen está haciendo furor en Estados Unidos: Crepúsculo.

    Entré en el cine pensando que iba a ver una película de vampiros rollo Blade o Underground y justo antes de empezar me enteré de que se trataba de una historia de amor.

    Bien, pensé, las historias de amor son bonitas y mientras haya algo de acción y las escenas estén logradas no tiene por qué ser una mala película.

    Este fue mi primer error.

    Y no sería el último porque no paré de darle oportunidades a la película durante los primeros 20 largos y tediosos minutos.

    Luego desistí, me acomodé plácidamente en la butaca del cine y confié en que la cosa pasase lo más rápido que pudiese ser.

    Crepúsculo es una película mala. Con todas las letras. Mala en su concepción, mala en su argumento y mala en su realización.

    Escenas interminables se entrelazan con una historia a todas luces sin ningún sentido y con una falta de lógica que te destroza los nervios nada más empezar.

    Habrá gente que haya leído el libro o que realmente haya salido del cine y haya disfrutado de esas dos eternas horas. Pero es que, en esta vida, como dice un buen amigo mío: hay gente pa tó.

  • Crítica: Una mirada en la oscuridad

    Bajo el título en inglés «A Scanner Darkly» esta interesante producción americana vino a las pantallas de cine precedida de cierto revuelo debido a su singular técnica de montaje.

    La película está realizada basándose en escenas reales pero modificadas digitalmente para que tengan un aspecto de cómic animado (usando una técnica similar al Cel-Shade).

    En lo que al argumento se refiere, se trata de una película futurista (la trama se desarrolla dentro de 7 años). Se nos narra una realidad a la que ha llegado una nueva droga sintética (Sustancia M) que está provocando verdaderos estragos en la población por la extrema adicción que produce y los serios daños neurológicos que de su uso se derivan.

    El protagonista (Keanu Reeves) es una especie de agente secreto cuyo objetivo es localizar a los narcos de la Sustancia M. Junto a él, actores de la talla de Winona Ryder, Woody Harrelson, Robert Downey Jr. y Rory Cochrane completan el reparto.

    Si bien la película resulta entretenida, probablemente sea más por lo peculiar y novedoso de su estilo de animación que por el argumento en sí. Éste, a base de dar serios rodeos y marear con diálogos y situaciones que rayan lo surrealista deja algo perdido al espectador hasta bien entrada la película.

    En defintiiva: se puede ver.

  • Crítica: Diario de una ninfómana.

    El domingo por la noche tuve el placer de disfrutar de la polémica película «Diario de una ninfómana».

    Esta producción española dirigida con muy buen hacer por Christian Molina y protagonizada por Belén Fabra narra la historia de una mujer adicta al sexo y de cómo esta adicción influye de diferentes maneras en el transcurso de su vida.

    Desde la vertiente más divertida hasta la más trágica, la vida de Val va pasando por diferentes fases mostrándonos desde la primera persona cómo es el mundo de una persona adicta al sexo.

    Las escenas más subidas de tono están tratadas desde una visión que evita el morbo y se centra en profundizar algo más en la psicología de las relaciones sexuales.

    Más allá de todo esto, es triste tener que comentar que en la Comunidad Madrileña (la de Espe y sus lacayos) se ha censurado el póster que anuncia la película por considerarlo ofensivo y a nivel nacional también ha sido censurado en determinados puntos el tráiler. Cualquiera diría que vivimos en pleno siglo XIX rodeados de cilicios e inquisitores.

    Hablando de la película y olvidándonos del resto, pese a ser española con todo lo que esto conlleva, se trata de una película muy recomendable y por la que, esta vez sí, merece la pena pagar la entrada.

    Valoración

  • Crítica | Max Payne

    De entre todas las películas que he visto últimamente, sin duda la que peor relación expectativas-resultado final ha generado ha sido esta adaptación del famoso juego de Rockstar Games.

    Max Payne, ese personaje con el alma truncada que nos mostró por primera vez en forma de video juego lo que una simple serie de efectos basados en la cámara lenta eran capaces de hacer, pasa por las grandes pantallas de los cines sin pena ni gloria.

    Con la actuación bastante discreta de Mark Wahlberg en el papel protagonista y con un ritmo tan lento que a veces te resulta que vaya todo con esa cámara lenta que tan famoso hizo el juego, la adaptación cinematográfica de Max Payne resulta un film bastante insufrible que no aporta nada nuevo y que termina por aburrir.

    Otra buena idea que termina siendo un desastre en las manos equivocadas.

  • El niño con el pijama de rayas [Crítica]

    La producción cinematográfica basada en la novela de John Boyne es sencillamente una buena adaptación.

    Esto, en muchos casos, vendría a decir que es una buena película. Sin embargo, cuando se trata de un libro como «El niño con el pijama de rayas» hay varios matices a tener en cuenta.

    El primero es que hemos de asumir que es un libro corto y escrito con el objetivo de ser entendido por un segmento de edad muy amplio. Esto le imprime esa esencia de inocencia en la lectura pero lo despoja de cualquier profundidad y desarrollo de los personajes.

    Este primer aspecto, obviamente, se ve reflejado en la película, donde cada uno de los personajes que aparecen tiene un escaso tratamiento personal.

    Otro de los detalles que hay que subrayar es que, si bien el libro trata la historia desde la primera persona del protagonista y es ahí donde encontramos la ternura de los pensamientos de un niño sin maldad; la versión llevada a las salas de cine toma la posición de una visión externa eliminando por tanto ese punto de complicidad.

    En rasgos generales, la película está bien, se puede ver y aquéllos que hayan acudido al cine habiéndose leído el libro y buscando una adaptación fiel saldrán con buen sabor de boca.

    No obstante, no será una película que pase a la historia.

  • Crítica: Las Crónicas de Narnia 2

    CaspianTrataré de ser todo lo benévolo posible con esta segunda entrega de la adaptación cinematográfica de las novelas de C.S. Lewis.

    Pero aún siendo benévolo el adjevito que mejor la describe es el de sosa.

    Partiendo de que se trata de un género que tiene ya claras muestras de estar sobre-exprimido, Las Crónicas de Narnia: El príncipe Caspian nos trata de volver a intentar sumergir en un mundo de fantasía plagado de seres mitológicos y con una ambientación cercana a  la Edad Media.

    ¿El problema? Que ni el mismo director se lo cree.

    No he tenido tiempo de leerme ninguno de los libros de Lewis, pero rezo porque tengan algo más de sustancia. Porque que Dios nos coja confesados si cada libro sigue la misma estructura que nos han mostrado en las dos películas: niños aburridos en la Inglaterra de la I Guerra Mundial, niños que por la casualidad y la magia aparecen en un mundo de fantasia a punto de ser destruido, niños que ¿luchan? contra seres poderosos y los derrotan y finalmente niños que regresan a su Inglaterra natal para continuar con su triste existencia añorando a los pequeño animalicos que habitan en Narnia…

    Caso a parte, desde mi punto de vista, sería el tema del doblaje. No sé muy bien si es porque se trata de niños o por qué, pero las voces de los 4 protagonistas son lamentables. Y claro, es complicado sumergirte en la trama argumental si cuando habla la cría te preguntas quién habrá sido el lumbreras que habrá escogido esa voz.

    Supongo que como conclusión se puede decir que es una película que se ve, pero que no da más de sí.

    Eso sí, como apunte final, deberían prohibir la entrada de palomitas al cine… pero eso ya es otra cuestión.